Vocal, letra e composição: Pedro Alvez e Lucas A.R.T.

Vocal: essa música foi cantada em alto nível pelo Pedro, ele utilizou de alguns estilos peculiares, pra quem não é realmente fã desse estilo podem achar a música péssima, o que é totalmente plausível, porém, pra quem realmente curte esse estilo, acha que essa música foi sensacional, escutando a música, a sensação passada foi de suspense com um leve toque a mais de mistério, que ficou incrível, o Pedro encaixou perfeitamente nesse estilo, e eu, sinceramente, aprovaria mais músicas com esse estilo.

Letra: a composição feita pelo Pedro e pelo Lucas ficou sensacional, afinal, pra esse estilo de música precisa de uma composição minuciosamente detalhada e contextualizada, e eles conseguiram com maestria, essa música já estava sendo muito ansiada, devido ao “Rap da Akatsuki” e a prévia postada pelo 7mz, no refrão, a parte mais esperada da música, “da vila da areia, manipulando marionetes”, um verso que marcou bastante na música, que até hoje, muita gente acha a melhor da música da “Akatsuki”, e não é por menos.

Instrumental, mixagem e masterização: 808 Ander, Lucas Lobo e Peu028.

No começo da música, temos uma batida muito leve que basicamente só está lá potencializando o clima de suspense instaurado pelo vocal do Pedro. No passo da progressão da música, alguns elementos vão sendo cuidadosamente adicionados, contribuindo com sucesso, com um sentimento de tensão crescente. Esse primeiro verso, por mais “simples” que seja, é bem executado, já que o clima de suspense realmente existe. No refrão, contamos com um beat já substancialmente diferente. Com graves mais aparentes, outros mais de fundos, toda essa parte é composta por breves porém constantes graves, embora possa se sentir uma falta de peso nesse instrumental inicial, devido ao vocal do Pedro, algo mais pesado não teria sintonia com a voz do cantor. Na sequência da música, tivemos uma mistura de graves, rifles de guitarra e pausas, todos sem muito destaque, já que os elementos escolhidos, se mantiveram na mesma altura, e ainda mais de segundo plano que o instrumental costuma estar, novamente, pode-se reclamar de falta de peso no beat. No final, temos uma breve finalização com o instrumental bem leve, acompanhando o vocal do Pedro. A mixagem novamente está boa, dessa vez com breves distorções bem pontuadas. Mais um excelente trabalho do engenheiro de mixagem do 7mz.

Edição, thumb e capa das plataformas digitais: Igor.F, MS, Karen e And1.

Bom, temos uma ótima edição de vídeo pelas mãos de um “mágico”, ele fez transições limpas, fez referências aos fios de chakra, soube iluminar bem, o brilho nos olhos em um ambiente escuro de partes da edit dava um bom destaque, ele também fez poucos movimentos nas artes tiradas do mangá, o que fez ficar algo mais suave, foram poucos brushes, poucos glitches, que eu acho que combinam com o “tom” do personagem, além de ambientes escuros, uma iluminação em si mais escura, efeitos visuais agradáveis, achei também um acerto a questão das fontes e alguns efeitos de coloração verde, acho que dá um destaque, levando em consideração que a paleta do personagem são o preto do manto e unhas, já o cabelo é vermelho, realçando esses detalhes, algo também legal e interessante foi o movimento das caldas de escorpião no começo da música e a pegada “mangá” do final, não deixando de mencionar o meio, que juntou tudo isso em conformidade.

A thumb foi algo simples, claro, também considerando que o personagem não foi tirado do anime ou mangá e sim desenhado, ficou bem elegante com a iluminação e detalhes nos dedos, sendo esses detalhes, os fios de chakra, entretanto na coloração branca, podia também ter tomado menos espaço para o sasori e posto uma das suas marionetes para dar um diferencial.

A capa, como muitas das outras, está incrível, tendo um efeito magnífico e a arte da mão conectada aos fios, além de aparentar realmente um desenho, possui uma textura que dá impressão de madeira, representando a mão de uma marionete, as letras passando dentre os dedos para formar o nome sasori, deu a remeter como se estivessem sendo controladas pelos dedos, dada a posição e referência, lógico. Para não ficar um fundo simples, foi adicionado o nome da música em vermelho ao fundo, novamente dando destaque não só à mão, mas também ao azul dos fios e nome do personagem, And1 arrasou novamente na última música do pack.

Vocal, letra e composição: Gabriel Rodrigues e Lucas A.R.T.

Vocal: o Gabriel cantou muito bem essa música, cantando no estilo trap clássico e conseguindo usufruir perfeitamente de tal gênero musical, devidamente no tom e encaixado, teve momentos em que teve tons mais melódicos porém não foi tão utilizado na música quanto o tom mais robusto e grave, combinando muito bem com estilo misterioso do personagem.

Letra: uma composição bem direta e firme com relação a história, falando das reviravoltas do enredo e de como todos foram totalmente manipulados por um único ser, mas, mesmo sendo totalmente direta, foi apresentada de forma concreta, o que mesclou de forma espetacular na música, chegando ao refrão, um verso que estava na música mais famosa, mais ouvida e mais repercutida do 7 Minutoz , que é a parte do Zetsu no “Rap da Akatsuki”, que nessa o personagem foi interpretado pelo cantor VMZ, um verso que muita gente viciou, “branco e preto, eu sou Zetsu”, é praticamente impossível você ser fã do 7mz e não ter escutado.

Instrumental, mixagem e masterização: 808 Ander, Lucas Lobo e Peu 028.

Instrumental: o Peu e o Lobo fizeram um trabalho excepcional, iniciando a música com uma flauta com uma pegada mais oriental e no momento em que o Gabriel começa a cantar altera para um beat trap bem sincronizado e sintônico entre eles, foram muito inteligentes na escolha de instrumentos, no meio da música é possível escutar o som de tambor que se tentado prestar atenção somente nele, pode pensar que não tem nada haver, mas quando junto à música em si, combina perfeitamente.

Mixagem e Masterização: dessa vez não tem muito o que falar do Peu, já que ele fez o que ele sempre faz, um trabalho FANTÁSTICO, assim como das outras vezes, sendo muito importante para a música, colocando alguns steps divergentes na música, que, sinceramente, combinou muito, simplesmente imprescindível.

Edição, thumb e capa das plataformas digitais: CGZ, MS e And1.

A edição teve um acerto magnífico pelas mãos do CGZ, ele conseguiu mesclar perfeitamente elementos do mangá, como cenas e alguns renders em fundos do anime em si e algumas partes paralelas. O estilo de quadro de fonte das letras foi algo que fez referência a um mangá, tendo até também uma referência na questão do “preto e branco” como ocorre na maioria dos mangás, que são em preto e branco. Os detalhes nos olhos, a iluminação nas cenas foram coisas que particularmente me agradaram, assim como as transições de um texto para outro, e de uma cena para outra. Ficou uma edição sensacional, sincronizada, bem iluminada, sem excesso de efeitos ou brushes, sem a presença de glitches alarmantes, considero uma edição ótima, meus parabéns ao CGZ.

MS fez um incrível trabalho nessa thumb, usou um tom de verde azulado, quase um azul mesmo, isso distingue a thumbnail dos demais canais que geralmente usam o Zetsu em sua cor verde original. Não foi um acerto tão grande a questão do fundo, poderiam ter posto algo que desse ainda mais atenção e com cores que fossem um pouco mais, digamos que, harmoniosas.

A capa foi sensacional no uso de apenas 3 cores, sendo elas o verde, o preto e o branco. A princípio parece uma capa bem semelhante ao estilo de Bem 10, mas prestando melhor atenção, você vê o real personagem desse rap, foram usadas texturas nas cores claras, alguns brushes de respingo, a fonte que é inversa, a parte qual ela está, deu um contraste legal também, as plantas que ficam em alguns cantos deu o contraste igualmente, And1 não errou mais uma vez.

Vocal, composição e letra – Lucas A.R.T e Pedro Alvez.

Vocal: o vocal mais presente dessa música é o do Lucas, que utiliza durante todo o comum tom mais grave. É bem feito como sempre, afinal, se trata de uma das mais completas vozes da cena geek. Se assemelha consideravelmente ao tom feito na música do Joel e Ellie, embora nesta segunda, o tom seja ainda mais grave. Inclusive, até em linha vocal e condução, esse grande hit do 7 minutoz parece ser a grande “inspiração” a música. São músicas conceitualmente similares. No segundo verso o Pedro trás um espetacular contraponto a voz do Lucas, trazendo bastante suavidade e complementando muito bem o primeiro verso.

Letra: se trata de uma música, digamos, menos “narrativa” e mais sentimental. Toda a composição gira em torno de pensamentos e sentimentos dos personagens, e a história é um plano de fundo bastante distante, no máximo. Se tratando de uma música entre pai e filho, acreditamos que foi uma escolha certa. No final, temos um bonito “aceno” a já referenciada, música do Joel e Ellie.

Instrumental, mixagem e masterização: Ryini Beats e Peu 028.

Instrumental: a escolha do instrumental foi crucial para o desenvolvimento da música, esse beat foi pego da mesma fonte da música do Joel e Ellie, um instrumental bem acústico onde foi apresentado um violão muito bem tocado, seguindo sempre a mesma linha, não escutei muitas mudanças nos acordes, que, sinceramente, combinou perfeitamente com voz do Lucas e, principalmente, do Pedro.

Mixagem e masterização: o que falar dessa pessoa? Ele sempre faz seu trabalho perfeitamente, eu escutei o beat original e o beat que foi implementado nessa música e é grotesca a diferença que o Peu faz, ele está indo muito além nesse drop e, com certeza, vai muito mais, simplesmente imprescindível.

Edição de vídeo, thumbnail e capa das plataformas digitais: Igor.F, MS, ShoutoTdrk e And1

Bom, a edição de vídeo ficou algo bem interessante, no entanto, foi algo meio estático. O Igor não errou nessa edição, pelo contrário, acertou, porém, deu muitas semelhanças com o rap do Joel e Ellie, até na coloração e um pouco na fonte que foi usada, entretanto, o diferencial entre elas, foi justamente o uso de uma edição mais estética, como já dito. Acho que alguns movimentos e determinadas partes ficaria algo melhor de se assistir, como uma cena de algum acontecimento no jogo. Seria interessante a mescla entre uma imagem mais estática com algumas partes onde ocorrem cenas em movimento.

A thumbnail, embora bonita, daora, acho que pecou um pouco na simplicidade. Ficou interessante os destaques, a qualidade das renders usadas, no entanto, foi algo muito simples, um background de pedras, com uma iluminação em degradê, entre vermelho, laranja e verde. O trabalho feito pelo MS e o Shouto não ficou ruim, acertaram na iluminação, cores, mas poderia ter ficado algo melhor, um posicionamento melhor dos personagens, uma render que desse também prioridade ao Atreus e não somente ao kratos, que consome metade da thumb.

A capa mais uma vez foi impecável pelas mãos do nosso querido And1, ficou simplesmente perfeita a mescla de cores, a arte do Machado, a arte do Arco e também o tom frio, azul, já que os recentes jogos da franquia GOW se passam na mitologia nórdica, e os nórdicos em uma parte deles, moram em um ambiente mais frio. Essa pegada azul combinou muito bem. Trabalho excelente.

Bom, tirando alguns pontos fracos do geral da edição, está incrível, querendo ou não, mesmo sendo uma thumb simples, uma edição um pouco similar à de outro rap, o importante é a beleza na arte e o conteúdo dela.

Vocal, composição e letra: Lucas A.R.T.
O Lucas fez um exímio trabalho nessa música e mostrou o porque de ser referência para tantos músicos da cena, ele conseguiu unir os sons, trouxe uma sensação muito agradável aos ouvidos em uma música que não precisa gostar de anime para escutar e saber o quão boa ela é. Se trata de uma música bastante melódica, com o Lucas usando e abusando do seu vocal. A letra foi bem simples, porém combinou uniformemente com a voz que o Lucas aplicou.

Instrumental, Mixagem e Masterização: 808 Ander, Lucas Lobo e Peu 028.
Esses dois(808 Ander e Lobo) formaram novamente uma dupla excepcional que não cansamos de elogiar. Um instrumental com uma pegada “pirata” e uma seleção de instrumentos que foi muito bem feita. Batidas que combinaram perfeitamente com o contexto, palmas que encaixaram perfeitamente no momento da música e muito disso foi graças ao Peu, que outra vez fez excepcionalmente seu trabalho, teve umas modificações feitas por ele no meio da música que nos deixou com poucas palavras, ele desencaixou a voz do Lucas do beat em alguns momentos e ficou incrivelmente bom, um artista simplesmente imprescindível ao 7mz.

Vocal, letra e composição: Lucas A.R.T.

Vocal: o início foi mais dramático, narrando um pouco das dificuldades da vida do nosso protagonista. Com um foco mais melódico no tom grave, essa introdução termina com uma transição, no momento da união entre Denji e Pochita. A partir daí, a música parte para a sua “normalidade”, onde nesse primeiro verso pós transição, o som passou a ser um rap. Devido a escolha vocal do Lucas, com uma voz mais “suja” por conta do uso de drives, a música ganhou um estilo bastante interessante, que combina perfeitamente com o personagem, foi um esperado “rap agressivo”. o refrão inicia com um vocal bem eloquente, tônica que se mantém durante esse espetacular refrão. No verso subsequente, a música passa para o gênero de rock e com isso o agressivo se manteve, porém com um breve momento em que o Lucas não cantou agressivamente e bastante dramático, contando neste momento com na nossa visão, uma das melhores interpretações do Lucas. Após isso, partimos para um excelente momento de pura agressividade. Extremamente bem ritmado, e com um uso brilhante de segundas vozes. Foi um momento com uma alternância vocal incrível, foi algo espetacular de se ouvir.

Letra: uma letra incrível, ou seja, o costumeiro deste drop. As letras estão, sem exagero, FODA. Composição simplesmente incrível, que com certeza se tornará memorável, outro ponto são os versos espetaculares também. Se trata de uma das mais bem pensadas letras do selo “Nerd hits”, conseguindo sem tirar o foco do Denji, falar sob um subtexto de Chainswan man, que é a crítica ao sistema capitalista. Sem adentrar a questões políticas, o Lucas conseguiu refletir perfeitamente a situação do Denji, seus pensamentos e seus desejos. Cada palavra desta música carrega um peso e se as próximas músicas desse drop tiverem a escrita a esse nível, a lista das melhores músicas do 7 Minutoz, com certeza será atualizada.

Instrumental, mixagem e masterização: 808 Ander e Peu 028.

Instrumental: o Ander foi cirúrgico nessa, mais que o Law. O beat ficou muito destacado na música, acho que dá pra dizer que ele, “ENGOLIU” o Lucas A.R.T, na música teve momentos onde era possível escutar mais o beat do que o próprio Lucas, ele fez um instrumental perfeito para o contexto dá música, tendo no início um teclado muito bem encaixado com o tom melódico do Lucas, no restante, o Ander fez uma escolha brilhante na timbragem da guitarra, que se mostrou o ideal para o flow agressivo como esse do Lucas, que mais uma vez combinou perfeitamente com o personagem.

Mixagem e Masterização: O Peu fez mais um trabalho esplendido, com o destaque para o trabalho de conexão entre vocal e beat, onde parte da espetacular sintonia entre os dois fatores, se deve ao brilhantismo do Peu. em certos momentos, pareceu ter uma mudança no beat, com ele sendo de certa forma manipulado, mas isso de forma alguma foi um demérito, afinal, pareceu ser uma modificação positiva, se isso aconteceu, sabemos que foi obra do imprescindível ao 7.

Edição, thumbnail e capa das plataformas digitais: Ivou, MS, Dieyson Neves e And1

O Ivou não deixou a desejar na edição de vídeo, conseguiu mesclar cores que combinam com o personagem, conseguiu aderir frames e as fontes. Não é de agora o uso de animações em partes tiradas do mangá, conhecido como edição MMV, mas é necessário saber onde usar e ele soube muito bem. Os efeitos foram usados com glamour, uma bela maestria que combinou muito bem com todo o resto da música, afinal, o drop demorou bastante, nada mais justo do que uma edição maravilhosa.
O MS e o Dieyson não deixaram a desejar na thumbnail, fizeram algo com uma pegada mais realista e digamos que aspectos 3D. O Denji sorrindo com parte da sua motosserra combinou bastante pra essa capa, algo como o seu antes e sua “Ascenção”. O fundo também ficou bonito, algo simples, que deu destaque ao nosso prota.
O And1 foi impecável nessa capa, algo simples que deu certo, que ficou bonito. Um background escuro, alguns brushes simples, cores diferentes, como verde, vermelho, laranja e amarelo, algo diferente do último drop. Uma ressalva também não apenas para esse som, mas para os outros também, foi na capa ter parado de constar no canto inferior esquerdo o nome “Rap” sendo uma capa mais elegante, por assim dizer, outra coisa importantíssima dessa evolução do 7 minutoz.

Vocal, composição e letra – Lucas A.R.T, Gabriel Rodrigues e Pedro Alvez

O vocal inicial é bastante interessante. O Lucas estabelece no início um flow bem ritmado e encaixado ao beat. A transição para o refrão é muito bem pensada e funciona bastante. O Gabriel estabelece um flow competente e, como sempre, um ótimo encaixe com o beat, mas em geral, o verso foi bastante simples, o que, de forma alguma, é um demérito. O Pedro com sua voz suave, teve uma excelente sintonia com o instrumental de sua parte. Gostaríamos de ter visto mais disso na música, teria sido uma adição muito benéfica e que constaria bastante nessa música. A letra, possui um tom bastante aventuresco e faz referências a situações do mangá, por isso, quem não leu a obra ainda, talvez se sinta perdido, de certa forma, com a história ali contada. Os garotos conseguiram passar uma vibe de abertura interessante, e acreditamos que essa música possa abrir um pouco as portas para novos leitores, mas, assim, essa música foi bem abaixo do que esperávamos, por ser 7 Minutoz.

Instrumental, mixagem e masterização – Pacific e Peu028

A começo de conversa, é bom relembrar que o 7 vinha de duas músicas bastante diferenciadas em termos de estilo. Por isso, a volta do pop, de um beat que novamente não é da equipe, um dos estilos mais tradicionais do 7, é bastante interessante, nos lembrando mais uma vez da qualidade e experiência deles no gênero. Dito isso, o instrumental é de um pop comum, quase uma música eletrônica. Sem tantas mudanças ou loucuras, esse instrumental combinou com os cantores, e até empolga em algum nível, mas talvez tenha faltado aquele detalhe pra deixar o instrumental incrível. Não nos entenda mal, não é ruim, pelo contrário, cumpre o seu papel. Mas principalmente no refrão, algo com mais presença viria bem a calhar, algo com mais dinamismo até pra combinar com as aventuras do mangá. É uma escolha artística segura, mas talvez menos ousada que o necessário. A mixagem é bastante bem feita, o trabalho do Peu foi mais uma vez, imprescindível.

Vocal, Composição e Letra: Lucas A.R.T

O Lucas fez a música em um gênero reggae contemporâneo com trap, e devemos dizer, foi uma mistura sensacional. Obviamente este bom encaixe, foi influenciado por essa escolha de beat, que não foi um instrumental feito pela equipe do 7, mas combinou perfeitamente com o vocal do Lucas. Mas o grande diamante da música é a letra. Muitas informações escondidas em meio as entrelinhas. Nessa música ele fez clara referência a Adão e Eva e utilizou o patrão/senhorzinho como a imagem de Deus, e Akuma no Mi, que traduzido para o português é “fruta do diabo”, fazendo uma referência ao fruto proibido. Na música ele era um jardineiro, sendo assim, o Lucas era Adão, já que era ele quem cuidava do Jardim do Éden e vivia lá, e a analogia se expande, a chegada de uma mulher que ao ser citada na música foi dito “essa viagem custou uma costela” fazendo assim a referência a Eva( que foi criada a partir de uma das costelas de Adão). Uma quantidade impressionante de analogias, sendo essas somente algumas das várias inclusas nessa música. E o Lucas A.R.T conseguir adaptar todo o contexto de Genesis para uma música, conectar a modernidade e “aplicar” o One Piece. Simplesmente genial.

Mixagem e Masterização: Peu 028

O Peu fez a maior prova de sua qualidade nessa música. Em um beat que não é de sua equipe, o engenheiro conseguiu trabalhar perfeitamente com o beat e as vozes, a colocando mais uma vez em um belíssimo encaixe, simplesmente imprescindível.

Ilustração: Daniel Bretas e Camila Tranin.

Esses dois foram muito bem, ainda não tínhamos escutado falar sobre eles, mas fizeram um trabalho espetacular, apresentando uma ilustração caricaturesca, que referencia o icônico quadro “a criação de Adão”, a pintura de Michelangelo, onde é a parte em que o homem quase toca em Deus. Na versão do 7, de acordo com o próprio Lucas A.R.T, não há esse toque por que não existe relação direta entre trabalhador e chefe, então na ilustração tem uma ferramenta que pode significar a  separação entre eles e ao mesmo tempo os conectando(isso é uma hipótese).

Rap do Luffy – CHAPÉU DE PALHA 
Rap do Luffy, sendo a primeira música do drop, é plausível entender as pessoas dizerem que não foi tão bom quanto esperaram, mas essa foi, sem sombra de dúvidas, uma das melhores músicas do Lucas A.R.T, ela se encaixa tranquilamente no top 3 músicas do Lucas, ela é meu top 1, a música englobou muitas coisas dentro do contexto “One Piece”, mostrou o quão cativante é a história, as emoções de nostalgia para quem realmente é fã, o Lucas conseguiu colocar os ouvintes dentro do anime, escutando a música deu pra sentir a emoção do personagem, a determinação e o quanto os seus “nakamas” importam pra ele, agora vamos falar dos componentes musicais.

Voz, Composição e Letra: Lucas A.R.T.
A voz foi algo surreal, o Lucas A.R.T, como todos já sabemos, cantou muito bem, os timbres vocais que ele implementou na música fizeram ela ser uma coisa fantástica, cada flow, cada mudança na voz foi totalmente surreal e imprevisível, a letra composta por ele também foi coisa de outro mundo, muito bem escrito, e se você prestar bem atenção você consegue perceber que a música não é somente sobre o Luffy, tem muita coisa além disso, é muito sobre o bando, então isso causou um impacto muito positivo em questão da letra e do contexto da música.

Instrumental, Mixagem e Masterização: 808 Ander, Lucas Lobo e Peu028.
O trabalho do 808 Ander e do Lobo foi muito bem feito nessa música e não podem deixar de ser citados, eles fizeram um beat incrível, muito da emoção da música passa por isso, eles manipularam o beat de todas as formas, fizeram uma arte que me deixou sem palavras ao escutar a música, uma plasticidade que pouco se vê, pareceu que eram vários beats em um, o trabalho do Peu028 também foi de extrema importância, ele encaixou muito bem a voz do Lucas no beat, sabemos que mixagem e masterização é algo muito difícil, mas ele conseguiu fazer isso com eficiência e deixou no nível que era esperado.

Novamente o Drop será dividido em packs, abaixo lista as músicas do 1º pack:

1º: Rap do Luffy (14/12/23)

2º: Rap do Chopper (15/12/23)

3º: Rap do Law (16/12/23)

4º: Rap do Usopp (17/12/23)

5º: Rap do Crocodile (18/12/23)

6º: Akuma No Mi (19/12/23)

7º: Pirata (20/12/23)

8º: Gato Preto (21/12/23)

9º: Rap do Denji (22/12/23)

10º: Rap do Kratos e Atreus (23/12/23)

11º: Rap do David Martinez (24/12/23)

12º: Obito (25/12/23)

13º: Rap do Nagato (26/12/23)

14º: Rap do Zetsu (27/12/23)

15º: Rap do Sasori (28/12/23)

Esse Drop vai ter 70 músicas, então ainda vamos ter muitas novidades com o passar do tempo, e muita emoção nas músicas, além disso, outra novidade chegando, o primeiro álbum solo do Pedro Alves, “Verde” com toda certeza vai ser um álbum fantástico, para coroar o Pedro Alves que sem sombra de dúvidas é um dos melhores cantores da cena geek.

Não será somente o álbum do Pedro Alves, também terá um álbum chamado “Sensorial”, um álbum de 6 faixas contando uma grande história de 6 personagens criados do zero pelo 7 Minutoz, nessa história , nós ouvintes, seremos o público de uma das apresentações do Bardo Contador de Histórias. Ouça através desse músico de taverna uma história sobre heróis, monstros e criaturas conectadas pelos seis sentidos.

Vale falar que, dia 21 desse mês, será lançado o segundo capítulo do mangá “Game Over Squad” ou como é popularmente conhecido, o “GOS”, muita coisa pode-se esperar desse capítulo, sabemos que o segundo capítulo vai entregar muito, e isso é o que esperamos.

Curiosidade¹: Esse é o primeiro drop do 7mz sem o Pablo Matheus, que deixou o grupo ainda esse ano e agora faz uma carreira solo.

Curiosidade²: O “Rap do Nagato” é uma música tendo feat internacional, o artista é o Fabvl, um artista bem conhecido, principalmente aqui no Brasil.

Curiosidade³: Como todos já devem ter percebido, não teve uma música especial com várias participações especiais, o Lucas A.R.T disse em sua rede social que não iria fazer um especial, pois quer inovar.

NOVOS PROJETOS DO 7 MINUTOZ

1. Tiveram 2 projetos divulgados, Nerdhits Legends, um novo selo 7mz, de músicas de personagens criador pelo 7 Minutoz, nisso se enquadra o GOS e o Sensorial. E um que não poderia ficar de fora de forma alguma, o maior projeto do 7mz, já está sendo produzido à muito tempo, 7 Minutoz O Show, um especial de 10 anos de 7 Minutoz, com uma volta ao palco cantando músicas de maiores sucessos do grupo, uma superprodução que todos esperam, simplesmente o que os fãs queriam, o show acontecerá em São Paulo – Capital, no dia 10 de março de 2024, já esgotaram os ingressos do mezanino e o do 1º lote, o 2º lote está para esgotar também, é questão de tempo, independente de qualquer coisa, esse show será um estrondo, essa é a única certeza que temos.

O grupo é composto por três integrantes:

• Kauê Andrade: fundador e cantor da KG Raps;
• Patrick Hebert: cantor e CEO da KG Raps;
• Fávila Oliveira: cantora da KG Raps.

Com dois anos de caminhada, o canal alcançou 75,9 mil inscritos. Os maiores sucessos da KG Raps são:

Curiosidade: a inspiração para criar o canal veio do 7 Minutoz e do rap da Akatsuki.

Os objetivos da KG Raps são elevar o nível da cena geek e se tornar o maior canal de música geek, pretendendo expandir para diferentes áreas de toda a cena e levantar cada vez mais pessoas com grandes potenciais na cena geek.